Những bộ phim nói về tuổi mới lớn

Nội dung thực sự là một cuốn sách thú vị. Cuốn sách chứa đầy những chi tiết hấp dẫn, đầu tiên là về "sự phát minh" ra ý tưởng về tuổi teen như một lối sống riêng biệt vào đầu thế kỷ 20, sau đó là một thế lực tiêu dùng và văn hóa vào giữa thế kỷ, và tiếp theo là về những bộ phim dành cho thanh thiếu niên, như một sự phản ánh và ảnh hưởng. Bắt đầu với Andy Hardy và "Kẻ nổi loạn vô cớ/Rebel Without a Cause", tiếp theo là các bộ phim tiệc tùng trên bãi biển, "American Graffiti", "Thời gian qua nhanh tại trường trung học Ridgemont/Fast Times at Ridgemont High", "Những chàng trai khu phố nghèo/Boyz in the Hood", "Không manh mối/Clueless", "Những cô nàng lắm chiêu/Mean Girls", loạt phim phản địa đàng "Đấu trường sinh tử/The Hunger Games" và bộ ba phim lãng mạn về ma cà rồng "Chạng vạng/Twilight". Các chi tiết hậu trường về quá trình sản xuất và đón nhận các bộ phim, và đánh giá phê bình của tác giả cuốn sách chủ yếu là tích cực, luôn đồng cảm.

Điều đã truyền cảm hứng cho tác giả khi viết về chủ đề này?

Bruce Handy đã làm việc tại tạp chí Vanity Fair nhiều năm, và ban đầu chỉ là một lời mời viết bài. Mối liên hệ giữa phim dành cho tuổi teen với chính trị những năm 60 và 70, và chính xác thì điều gì tạo nên một bộ phim dành cho tuổi teen - Đây là một thể loại phim ít được khai thác, xét đến việc có bao nhiêu người viết về nó một cách thú vị và trân trọng. Có rất nhiều cuốn sách hay về quá trình thực hiện một số phim trong số đó, nhưng lại không có cuốn nào về "Boyz in the Hood" hay "American Graffiti", mặc dù đã có những bài viết rất hay về cả hai phim. Handy chỉ cảm thấy chưa ai thực sự tổng hợp được toàn bộ mạch truyện về quá trình phát triển của những bộ phim này, cách chúng phản ánh những gì đang diễn ra về mặt văn hóa, và về những gì các nhà sản xuất ở Hollywood nghĩ rằng sẽ bán được. 

Việc nhồi nhét được 80 năm phim ảnh vào một bài báo dài 5.000 từ trên tạp chí Vanity Fair là không thể. Vậy nên, cuốn sách về đề tài này đã ra đời. 

Tác giả đã cố gắng không liệt kê hết tất cả các bộ phim, một số bộ phim đã bỏ qua  như "Quần jean xanh/Blue Denim", một bộ phim năm 1959 với sự tham gia của Brandon De Wilde và Carol Lynley, về chủ đề mang thai ở tuổi vị thành niên. Các chương trình truyền hình dành cho tuổi teen, như "90210", "Dawson's Creek" và "Riverdale" cũng không đề cập trong cuốn sách này.

Bạn đưa ra một quan điểm rất quan trọng rằng khi điều đó thay đổi, và hầu hết thanh thiếu niên lần đầu tiên đến trường trung học, họ giao lưu với những thanh thiếu niên khác mỗi ngày, điều này ảnh hưởng đáng kể đến sự phát triển của văn hóa thanh thiếu niên như một phạm trù riêng biệt".

Có một sự thay đổi văn hóa thực sự vào đầu thế kỷ 20. Về cơ bản, nó dẫn đến thế giới chúng ta đang biết ngày nay. Bởi vì thế giới tuổi teen mà tất cả chúng ta lớn lên thực ra còn chưa tồn tại chỉ vài thập kỷ trước đó. Thật thú vị khi đọc những tài liệu về thời kỳ đó, khi mọi người chỉ đang cố gắng hiểu được toàn bộ hiện tượng mới mẻ này.

Lo ngại về tội phạm vị thành niên?

Vào những năm 1950, thời đại của bom hạt nhân và Nỗi sợ Đỏ (nỗi ám ảnh xã hội – chính trị của Mỹ về sự đe dọa của chủ nghĩa cộng sản, đặc biệt trong thời kỳ Chiến tranh Lạnh), tội phạm vị thành niên có phải là một trong năm vấn đề mà người lớn xác định là đáng lo ngại nhất? Đúng là nó rất lớn. Điều này rõ ràng là có những trẻ vị thành niên phạm pháp, và có những đứa trẻ phạm tội khủng khiếp, nhưng xét về quan niệm rằng đây là một chuỗi vấn đề ngày càng gia tăng, thì về mặt thống kê, điều đó không đúng. Đó là một thời đại hoang tưởng đến mức những chuyện này bị thổi phồng quá mức.

Phim về tuổi teen hay dành cho tuổi teen?

Vậy nên tôi cho rằng phim dành cho tuổi teen là những bộ phim đề cập đến những đặc điểm riêng của tuổi mới lớn, những vấn đề xã hội, những vấn đề của quá trình trưởng thành, đôi khi là những vấn đề kinh tế. Chúng là những bộ phim về trạng thái của tuổi mới lớn.

Thật buồn cười; tôi nghĩ đến những bộ phim tuổi teen hiện đại đầu tiên là những bộ phim Andy Hardy năm 1937-1946, với Mickey Rooney trong vai cậu thiếu niên Mỹ điển hình Andy Hardy. Nhưng những bộ phim đó thú vị bởi vì chúng bắt đầu là phim gia đình, và nhân vật chính trong những bộ phim đầu tiên đó là cha của Andy, Thẩm phán Hardy, do Lionel Barrymore thủ vai trong phần đầu tiên và sau đó là Lewis Stone. Thông qua sự pha trộn giữa những gì đang diễn ra trong văn hóa thời bấy giờ, cùng với sức hút của Mickey Rooney với tư cách là một ngôi sao điện ảnh, cuối cùng anh ấy đã chiếm lĩnh cả loạt phim, giống như cách Fonzie chiếm lĩnh "Những ngày vui vẻ/Happy Days" hay Urkel chiếm lĩnh "Chuyện gia đình/Family Matters".

Phim Andy Hardy đặt ra khuôn mẫu cho việc ngưỡng mộ những người cha, nhưng sau đó bắt đầu chuyển sang những bộ phim về tội phạm khá nhanh. Thật buồn cười khi tựa phim là "Kẻ nổi loạn vô cớ/Rebel Without a Cause"; 20 phút đầu của phim cho bạn thấy rằng tất cả những đứa trẻ này đều có vấn đề với cha mẹ chúng. Một người chăm sóc đang nuôi dạy nhân vật Sal Mineo, và cha mẹ anh ta hoàn toàn vắng mặt. Cha của James Dean, Jim Backus, là một người vô dụng và yếu đuối theo cách nói của những năm 50, bị vợ mình dọa nạt. Ông thậm chí còn mặc tạp dề. Dean, tại một thời điểm, nói rằng 'giá như cha anh ta đánh mẹ anh ta'. Nhân vật của Natalie Wood có một người cha không thể đối phó với khuynh hướng tình dục của cô. Cô ấy tô son, và ông gọi cô là đồ lang thang và về cơ bản là đuổi cô ra khỏi nhà.

Các bậc cha mẹ trong "Kẻ nổi loạn vô cớ/Rebel Without a Cause" có nhiều khuyết điểm, nhưng họ vẫn là những nhân vật có thật. Tám năm sau, bạn bắt đầu bị cuốn vào những bộ phim tiệc tùng bãi biển, nơi không có cha mẹ và người lớn chỉ là những kẻ ngốc nghếch và trò hề.

Và rồi ta lại đến với những bộ phim khác biệt như "American Graffiti" và "Thời gian qua nhanh tại trường trung học Ridgemont/Fast Times at Ridgemont High", cả hai đều là những bộ phim về tuổi teen lần đầu tiên được thực hiện bởi những người lớn lên trong nền văn hóa tuổi teen hiện đại. Cha mẹ hoàn toàn không tồn tại. "Fast Times at Ridgemont High" có một vài nhân vật giáo viên hài hước. Nhưng về cơ bản, cả hai bộ phim đều diễn ra hoàn toàn trong thế giới tuổi teen, đó là cách mà các bạn trẻ muốn nghĩ về bản thân. Khi còn là một thiếu niên, điều cuối cùng tôi muốn nghĩ đến là cha mẹ mình. Các nhà làm phim đang khéo léo hoặc trực giác xây dựng phim của họ theo cách này và chế giễu hoặc hoàn toàn gạt bỏ các nhân vật người lớn. 

Rất nhanh thôi, bạn sẽ quay lại với những bộ phim như "Những cô nàng lắm chiêu/Mean Girls", trong đó nhân vật Amy Poehler là hình mẫu phụ huynh lố bịch điển hình của thế kỷ 21, tự gọi mình là "bà mẹ tuyệt vời", luôn cố gắng nịnh nọt hoặc nịnh nọt con gái mình.

Một số bộ phim có sức hấp dẫn hơn những bộ phim khác

Xét về một số khía cạnh, 2 bộ phim "Thời gian qua nhanh tại trường trung học Ridgemont/Fast Times at Ridgemont High" và "Không manh mối/Clueless" rất khác nhau. "Clueless" rõ ràng rộng hơn và thiên về thể loại viễn tưởng hơn. Nhưng tôi nghĩ nó vẫn rất thực tế. "Fast Times" chắc chắn rất thực tế. Cả hai đều có sự kết hợp hoàn hảo giữa sự chân thành nhưng ngọt ngào, ngọt ngào nhưng không ủy mị, không sến súa.

Những bộ phim đó đúng là của thời đại đó. Đặc biệt là "Fast Times" thì lại mang hơi hướng của thế giới đầu thập niên 80, cuối thập niên 70, nhưng không hề có cảm giác lỗi thời.

Thật thú vị là gần đây, trong phần lớn thế kỷ này, những bộ phim dành cho tuổi teen thực sự hay đều có biên kịch hoặc đạo diễn là nữ: Tina Fey, Stephanie Meyer với "Chạng vạng/Twilight"; Suzanne Collins với "Đấu trường sinh tử/Hunger Games"; Olivia Wilde với "Mọt sách/Booksmart"; "Chúa có ở đó không? Con là Margaret/Are You There, God? It's Me, Margaret" của Kelly Fremon Craig và Judy Blume; và "Lady Bird" của Greta Gerwig.

Ngôi biệt thự hoành tráng với mọi tiện nghi của nữ chính Cher Horowitz giữa khu Beverly Hills xa hoa là một trong những biểu tượng nổi bật nhất của “Clueless” - Biệt thự số 5148 Đại lộ Louise tại Encino 

Chắc chắn đã có những nhà làm phim trước đây rất coi trọng tuổi teen, nhưng bằng cách nào đó, ông ấy đã có thể đi sâu hơn - vào tận sâu thẳm tâm hồn họ. Có điều gì đó ở những bộ phim đó khiến chúng ta cảm thấy chúng thực sự nói chuyện trực tiếp với tuổi teen hơn những bộ phim khác, nơi mà ta luôn cảm thấy như có một góc nhìn người lớn nào đó hiện ra trước mắt các nhân vật.

Tất cả những gì bạn đọc về anh ấy đều nói rằng anh ấy rất giống một thiếu niên. Anh ấy thực sự thích chơi với họ. Dù có khuyết điểm gì đi nữa, thì những bộ phim dành cho tuổi teen của John Hughes vẫn là tác phẩm của một nghệ sĩ luôn cố gắng truyền tải điều gì đó hết khả năng của mình. Anh ấy có khả năng kết nối đó. 

• Thể loại lãng mạn: “Nói bất cứ điều gì/Say Anything”
• Về cái chết: "Bờ sông/River's Edge" là bài đầu tiên hiện ra trong đầu. Và "Những chàng trai ở khu phố nghèo/Boyz in the Hood".
• Giáo viên: Thầy Hand, do Ray Walston thủ vai trong "Fast Times". Ban đầu họ đã đề nghị vai diễn này cho Fred Gwynne, nhưng anh ấy đã từ chối. Ray Walston thật hoàn hảo. Anh ấy có phần hài hước, nhưng lại rất thật. Dù có hơi lố bịch, nhưng rõ ràng anh ấy rất quan tâm đến học sinh, và cuối phim anh ấy đã thuyết phục được Spicoli. Vậy nên rất đáng trân trọng. 

Tôi sẽ chọn "Cô gái nhỏ/Gidget". Tôi nghĩ Gidget là một bộ phim thực sự rất thú vị. Và tôi nghĩ Sandra Dee diễn xuất rất tuyệt vời. Rõ ràng là phim đã lỗi thời ở nhiều khía cạnh, nhưng điều đó chứng tỏ cô ấy sẽ hứng thú khám phá bản năng tình dục của mình và phim rất đáng xem. 

Nguồn: Nell Minow (rogerebert.com)